人物名片嚴慧馨，福建省實驗閩劇院青年演員，工青衣、閨門旦，師從閩劇演員周虹、陳瓊。曾榮獲福建省第十六屆水仙花大賽銀獎。
入選首批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄的閩劇，是福建五大地方劇種之一，迄今已有400多年的歷史，是老福州人心中帶著“蝦油味”的鄉(xiāng)曲。
為探索閩劇表演專業(yè)人才培養(yǎng)的新模式，作為全國唯一的省屬閩劇院團，成立于1953年的福建省實驗閩劇院(下稱“閩劇院”)，在2014年和中國戲曲學(xué)院附中合作開辦閩劇班，采取“4+2”的教學(xué)模式招收培養(yǎng)閩劇表演人才，即在北京進行近4年的基本功專業(yè)學(xué)習(xí)，后回到福州跟團進行兩年實踐學(xué)習(xí)。
“05后”福州女孩嚴慧馨正是畢業(yè)于閩劇班的一員。這位班上年紀最小的孩子，后考入福建省實驗閩劇院，師從閩劇名家周虹、陳瓊，行當青衣、閨門旦，先后斬獲福建省第十四屆水仙花大賽優(yōu)秀新苗獎、福建省第十六屆水仙花大賽銀獎，被戲迷視為閩劇圈冉冉升起的新星。
能在年少嶄露頭角，對于學(xué)藝十年的戲曲新人來說，無疑是件好事。但壓力與期待相伴而至。19歲的嚴慧馨有著超越同齡人的老練，以她為代表的一批新生代閩劇演員，在劇院的培養(yǎng)和自身的努力下，目之所及的遠方，不僅是個人的發(fā)光發(fā)亮�！皩W(xué)戲不是唱腔會了就行”
嚴慧馨的爺爺熱愛了閩劇大半輩子。耳濡目染之下，嚴慧馨打小“當遛彎一樣”，跟著進閩劇院看戲。2014年正逢閩劇院招生，在爺爺?shù)墓膭钕拢?歲的她考進閩劇班，先后在北京、福州兩地，學(xué)習(xí)唱念做打這些基本功。
到北京的第二年，嚴慧馨身高竄到1.7米。愈加出挑的外形，讓老師們對嚴慧馨青睞有加。盡管溢美之詞不少，但她并非師長常掛在口中的“老天賞飯吃”類型，而是中間的狀態(tài)——“這小孩兒有點戲”。
老師意識到嚴慧馨是個好苗子，是她13歲帶著《雙蝶扇》從福建省第十四屆水仙花大賽捧回優(yōu)秀新苗獎。
該劇講述的是主人公林夢卿借雙蝶扇，回憶起與兩位兄長的情誼，最終放下愁情，感悟人生真諦，邁向新生活的故事。嚴慧馨飾演林夢卿時，不僅需要在唱的角度把握這樣一本全唱腔的戲，更需要在演的層面，抓住角色豐富的內(nèi)心情感。
那是嚴慧馨人生第一次正式上臺演出。如今回憶起來，那時的自己懵懵懂懂，在周虹老師的耐心指導(dǎo)下，跟著模仿。完賽后，她腦海蹦出的想法竟是“想再來一遍，沒有演夠”。
那場比賽后，她對閩劇的認知從懵懂到開竅，開始對戲有了概念：“學(xué)戲不是唱腔會了、臺詞會了就行，更多的是情感上的賦予�！�
“問夢卿你雙蛾蹙哀怨，花容慘素為何因；夢卿啊薄命失鴛侶，悲雙蝶情永殤能不痛心……”3年后，從閩劇班畢業(yè)的嚴慧馨成功考進福建省實驗閩劇院，面試時選擇演繹的劇目又是《雙蝶扇》。嚴慧馨說，當時唱完，臺下就傳來叫好聲和掌聲。不局限在舒適圈
2021年，閩劇院排演新版《荔枝換絳桃》，請來中國著名的戲曲劇作家、一級編劇王仁杰重新編寫，邀請多次獲中宣部“五個一”工程獎、文華獎等的國內(nèi)著名導(dǎo)演徐春蘭執(zhí)導(dǎo)，籌備之初就備受矚目。最終該劇確定了三組“平行”演員，其中一組女主角冷霜嬋的扮演者就是嚴慧馨。
過去閩劇演員按照行當來演，韻腔幾乎是一個模子刻出來的。近年來，閩劇院鼓勵演員們脫離傳統(tǒng)套路，不被行當困住，用更“生活流”的方式詮釋角色，表演出個性。
《荔枝換絳桃》是閩劇經(jīng)典，講的是福州少女冷霜嬋偶遇賣畫少年艾敬郎，兩人互相愛慕又戀戀而別的故事。排戲時，嚴慧馨吃透導(dǎo)演給出的動作心理之余，還私下反復(fù)琢磨現(xiàn)實中情竇初開的少女面對愛情有何反應(yīng)。
“這個形象需要內(nèi)化，不是說刻意去演這個反應(yīng)，不能太做作，要讓人家覺得她好可愛，但是又說不出來哪里可愛�！睂�(dǎo)演把這出戲排出來后，嚴慧馨一直練，體會角色，“覺得這里應(yīng)該來這么一下小表情，就將人物從內(nèi)而外帶出來”。
盡管擅長演繹少女角色，嚴慧馨并不局限在舒適圈。在接到閩劇《大破天門陣》中的柴郡主一角時，為了消化這位與自己年齡、性格都相去甚遠的角色，嚴慧馨有意區(qū)別于經(jīng)典劇目中嚴厲的柴郡主形象，強化了這位母親慈祥的特質(zhì)，演出個人特色。
近幾年，嚴慧馨演技提升得很快，演繹的角色跨度大，不僅在青春版《梅玉配》中演蘇貞玉，還在折子戲《潘金蓮·戲叔》中演潘金蓮、《百蝶香柴扇·三杯酒》中演林英、《陳若霖斬皇子》中演李雪嬌、《桐油煮粉干》中演玉姑。她還嘗試擔綱主持人，不斷拓展自己的視野。
當然，種種機會之于她，是壓力也是動力。“我不會因為自己才19歲，就以‘新人’為借口放松對自己的要求。人家說這個人做得不好，怎么會管你是新人呢？”
最近，嚴慧馨傾注許多精力在《杜十娘》上，計劃今年年底參加一項戲曲賽事。這出戲本是她在藝校最后一個學(xué)期的匯報演出，當時因為傷病無法上臺，成為無法釋懷的遺憾。
“行內(nèi)有一句話，你學(xué)完一出戲，要是沒有彩排、沒有演出，就算白學(xué)了�！� 嚴慧馨感慨道，這本戲是陳瓊老師花了大力氣教的，也是她很喜歡的一個戲，為此，一直希望把這出戲再拿出來學(xué)，“可能會帶給我不一樣的、更大的進步”。反哺戲曲
國內(nèi)古老劇種有著幾乎相同的命運——隨著老戲迷的離去，新的觀眾尚未養(yǎng)成，生存遭遇挑戰(zhàn)。近年來，閩劇院采取現(xiàn)代戲、傳統(tǒng)戲、新編歷史戲創(chuàng)作三并舉的方式，不斷激發(fā)傳統(tǒng)藝術(shù)新活力，讓古老的地方劇種呈現(xiàn)出新氣象。
尤其是去年，由福建省實驗閩劇院創(chuàng)作排演的多元沉浸式表演《“福”見儒林》，以閩劇始祖曹學(xué)佺與閩劇院一名年輕閩劇演員跨越時空的邂逅為線索，將唯美動人的中國古典舞、流行音樂、古箏演奏與傳統(tǒng)閩劇折子戲巧妙地融合，一經(jīng)上演，成功“出圈”，收獲掌聲不斷。
正因如此，如今的閩劇不僅吸引白發(fā)蒼蒼的老人，一批年輕的觀眾也跟著創(chuàng)新戲曲和青年演員走進劇場。嚴慧馨也有了自己的同齡人戲迷，演出后會跟她合影、聊戲，“戲迷有時會問我，今天唱腔不一樣了，或者同一個地方反應(yīng)不一樣了”。
她的一些表演創(chuàng)新，不為一些老戲迷所理解。在嚴慧馨看來，這就是兩代人的審美差異。爺爺認為，閩劇應(yīng)繼續(xù)重視曲牌，即唱腔模板不變，演員誰都可以演，誰都可以被替代，先戲后人。嚴慧馨推崇的是當前的創(chuàng)新趨勢，即降低共性，放大戲曲演員的個性。
“我說服不了他，就像他也說服不了我一樣�！眹阑圮肮恍φf道，但爺爺還是每次都來劇場捧場看戲。
為了讓更多孩子成為小小“閩劇人”，閩劇院每年與近20所大中小學(xué)結(jié)對，以興趣班、選修課及主題講座等形式讓閩劇成為校園的“常客”，將閩劇的美好“種”進孩子的心中。
從去年開始，她跟著閩劇院同事走入倉山小學(xué)、則徐小學(xué)、鼓樓實驗小學(xué)、金山實驗小學(xué)等，開始閩劇藝術(shù)的普及與傳承 工作。
小朋友經(jīng)指導(dǎo)學(xué)了幾個動作，佩戴上好看的頭飾，就饒有興致問什么時候可以跟她一起上臺�！翱吹剿麄�，就聯(lián)想到我小時候剛開始學(xué)戲的樣子。閩劇需要代代傳承�！眹阑圮罢f。
于嚴慧馨而言，閩劇不僅只是一份工作，更是責任。每次演完，體驗不同人生得到成就感的那一刻，她也想著可以盡己所能，更好地反哺戲曲。